OSCARS 2016: Resultados

Por fin. Se ha celebrado la gala de los Oscars 2016 y desde aquí os queremos aportar la lista de vencedores, comparando con nuestra quiniela y por último, daremos nuestra impresión de los resultados, comentando que nos ha parecido la gala y los premiados. 

¡Por fín! Leonardo DiCaprio se ha llevado su ansiado Oscar. Es, sin duda, la imagen de la noche donde "El Renacido" ha sido una de las grandes triunfadoras aunque el premio a mejor película se lo haya llevado otra. Os dejamos la lista completa, con nuestros ganadores y algún que otro comentario.

El viaje de Arlo (2015)

Hoy os traemos una película de animación para toda la familia como es "El viaje de Arlo", una historia de superación y vencimiento del miedo desde una curiosa perspectiva: la de un dinosaurio. Esta película de Pixar no pasará a la historia por su calidad pero si cumple con el su objetivo: entretiene a la vez que manda un mensaje. 

¿Qué hubiera pasado si el asteroide que cambió para siempre la vida en la Tierra no hubiese impactado en nuestro planeta? ¿Qué pasaría si los dinosaurios nunca se hubiesen extinguido? El viaje de Arlo nos traslada a un mundo donde el asteroide que terminó de forma dramática con los dinosaurios, pasa de largo. En esta situación, la vida de Arlo, un dinosaurio temeroso y asustadizo cambiará por completo cuando tenga que formar equipo con un humano para sobrevivir y volver a casa.

La película está dirigida por Peter Sohn (Monsters University) y cuenta con las voces de actores como Raymond Ochoa (Cuento de Navidad), Jack Bright , Jeffrey Wright (Saga Los Juegos del Hambre) o Frances McDormand (Fargo) entre otros. 

La chica danesa (2015)

Hemos vuelto a realizar la encuesta de la semana (podéis ver aquí los resultados) y la clara vencedora ha sido "La chica danesa". Una de las candidatas a los Oscar donde sobresalen las actuaciones de sus protagonistas y que trata un tema tan delicado como la transexualidad, más concretamente, la historia de uno de los primeros transexuales de la historia.

Hoy os vengo a hablar de una de las películas más comentadas del año y que más premios está recibiendo, La chica Danesa. Esta cinta está dirigida por Tom Hooper, director de grandísimas películas como El discurso del Rey o Los miserables y que está protagonizada por Eddie Redmayne (La teoría del todo) y Alicia Vikander (Operación UNLCE), además de contar con unos secundarios como Amber Heard (Magic Mike XXL), Matthias Schoenaerts (De óxido y hueso) y Ben Whishaw (En el corazón del mar).

Se trata de un drama basado en la historia real de una pareja de artistas daneses, Einar y Gerda Wegener. La vida de este matrimonio da un giro de 180 grados cuando Einar sustituye a la modelo femenina que su mujer tenía que pintar. En ese momento, los retratos resultan ser un éxito y ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Lo que comienza como un juego lleva a Einar a una metamorfosis que ni el ni nadie se esperaba.

Podría resumir la película con una sola frase: La chica Danesa o como unas grandísimas actuaciones maquillan una película hecha con mucho cariño y cuidado, pero con unos fallos en la historia que no puedo pasar por alto. Estoy ciertamente decepcionado con esta película, ya que para ser sinceros, esperaba algo mucho mejor después de ver más y más críticas, leer que había sido nominada a los Oscars en varias categorías y que tenía unas actuaciones brillantes. Acudí a ver la película con muchas ganas y actitud positiva pero a los quince minutos ya me estaban empezando a rechinar cosas.

Noticias del mundo cinéfilo

¡Estrenamos sección! Después de mucho pensarlo y realizar una encuesta vía Twitter, muchos son los que nos habéis dicho ¡SI! a la sección de noticias, por lo que nos hemos decidido a hacerla. No va a ser una sección regular cada dos o tres días, sino cuando recopilemos las suficientes noticias que sean interesantes como para publicar. Sin más dilación, vamos con lo más destacado del mundo del cine:

Deadpool es todo un éxito y destrona a Zootropolis en la taquilla española

 

La nueva película de Fox y Marvel está siendo todo un éxito en todo el mundo y en nuestro país no iba a ser menos. En su primer fin de semana ha recaudado 3,5 millones de euros, relegando a una segunda posición a Zootrópolis, con 1,95 millones. Sin duda una buena noticia para Fox, que con un presupuesto bastante moderado, no solo  ha recuperado lo invertido en apenas unos días, sino que se dice que puede llegar a recaudar unos 800 millones de euros en todo el mundo.

La verdad duele (2015)

Hoy os traemos una de las películas más polémicas del pasado año, pero no por algo sobre la película en sí, si no por todo lo que ha desatado en temas sobre discriminación por parte de la Academia de Hollywood en las nominaciones a los Oscar, al no haber considerado a su protagonista como uno de los candidatos a mejor actor, Will Smith. En esta ocasión os traemos "La verdad duele" (Concussion).

Nos encontramos con una película que nos narra lo sucedido con Bennet Omalu, un neuropatólogo forense, muy dedicado a su trabajo, que debido a lo que parecía una autopsia cualquiera, acabó descubriendo el síndrome de postconmoción cerebral, una enfermedad que causó estragos entre los jugadores de fútbol americano y que provocó el suicidio de numerosas estrellas de este deporte. Una película que cuenta una historia real, al igual que Spotlight (cuya crítica podéis leer aquí) , con temas ciertamente delicados pero que considero que todos deberíamos tener en cuenta y con un mensaje oculto que a mi particularmente, me ha hecho reflexionar sin ninguna duda sobre el mundo en el que vivimos. 

La película está dirigida por Peter Landesman (Parkland) y cuenta con un reparto liderado por Will Smith (Soy Leyenda) y Alec Baldwin (Still Alice) a quienes acompañan nombres como los de Bitsie Tulloch (The Artist), Gugu Mbatha-Raw (Belle), Luke Willson (The Ridiculous 6) o David Morse (Horns) entre otros. 

Esta película ha sido el detonante de un aluvión de críticas hacia Hollywood por su falta de diversidad en las nominaciones de este año, donde no figura ni un solo nombre de alguien de color. Ha sido la excusa perfecta, por decirlo de alguna forma, ya que Will Smith había sido rumoreado como uno de los posibles candidatos a llevarse el premio para finalmente, no estar si quiera entre los nominados. Por lo tanto esta película ha tenido de una forma u otra un foco constante de atención que había elevado mis expectativas por verla y una vez finalizado su visionado, he quedado bastante satisfecho en lineas generales, quitando un par de detalles que luego comentaré.

"DEADPOOL" (2016)

¿Marvel para adultos? Deadpool de Tim Miller llegó ayer día 19 de Febrero a los cines de España, una película muy esperada y confusamente genial.

Y ya de entrada maticemos ese "confusamente genial". La cinta del gamberro Wade Wilson se ha hecho esperar demasiado y ha provocado que nuestro hype por verla haya estado hasta la fecha a los mismos niveles que otras entregas de superhéroes como Batman vs Superman: El amanecer de la justicia o Capitán América: Guerra Civil (aunque queda mejor dicho Captain America: Civil War). La promoción de Deadpool ha tomado caminos a lo largo de este último año que ninguna otra película ha escogido nunca y eso ha generado una gran expectación por ver que nos iba a traer Miller en esta cinta que llevaba gestándose desde Lobezno en 2009. Ya os decimos directamente que si sois amantes de Marvel y os gusta el género, es una visita obligada. Y a los que no lo sois, algunas voces dicen que es la película de Marvel para los que no les guste de por sí el género.

"EVEREST" (2015)

Nos gusta ver películas que acompañen al tiempo atmosférico, y no podíamos dejar pasar la oportunidad con estos aires y frentes fríos que azotan nuestro país sin ver "Everest", estrenada en el pasado 2015, y que viéndola, solo os van a dar más ganas de taparse más y más con la manta. Se trata de una película de supervivencia en la montaña más alta del mundo y, lo más escalofriante, basada en hechos reales.

"Everest" de Baltasar Kormákur, director de otras cintas como "2 guns" (2013) o "Contrabando" (2012), abrió el 72º Festival de Cine Internacional de Venecia. La historia, como se ha mencionado, está basada en hechos reales. Concretamente relata la fatalidad ocurrida entre los días 10 y 11 de mayo de 1996 en la que perdieron la vida ocho personas en su intento de subir y descender la gran montaña. Este hecho generó en su momento mucha polémica, pues se puso en duda la actuación de algunos de los expertos alpinistas que lideraban las expediciones, y a las propias expediciones guiadas por subir a cualquier persona con suficiente dinero para costearse en viaje y la experiencia. Ambos aspectos se ven reflejados en la película y permiten al espectador ejercer de crítico y juzgar lo que ocurrió en el Everest en aquel mayo del 96. Dichas discusiones siguen actualmente en el aire, sobre todo la que se refiere al uso de oxígeno o no durante la ascensión a la cima y en su descenso.

Especial Sagas: STAR WARS

Como bien sabéis todos, 2015 ha sido, sin duda alguna, el año de Star Wars. El estreno de su esperado episodio VII, tras diez años desde la última película de la saga y casi cuarenta años después de la famosa trilogía original, ha sido el acontecimiento cinematográfico del año, por lo que desde Memorias de un cinéfilo, queremos dar un repaso a esta saga con la que todos hemos crecido y que tanto hemos disfrutado.

Pero primero, remontémonos a sus inicios: en 1977 se estrenaba en Estados Unidos, una de las primeras películas de ciencia ficción, en lo que fue, sin duda, uno de los acontecimientos más importantes en el mundo del cine. Se trataba ni más ni menos que de la guerra de las galaxias, una space opera creada por la mente de George Lucas, que marcó un antes y un después en la industria del cine. Esta saga tenía lugar en una galaxia muy muy lejana de un nombre desconocido y en un tiempo no especificado, donde convivían tanto humanos como todo tipo de extraterrestres.

Tal fue su éxito que tres años después llegó su secuela, considerada la mejor de la saga por muchos y en 1983 se ponía fin a esta historia de tres capítulos que tan bien se nos había contado y que tanto nos había enganchado. Pero en la cabeza pensante de todo esto, en la de George Lucas, siempre había estado la idea de elaborar otra trilogía, una que contara los sucesos anteriores y por qué había sucedido todo.

Impresiones al trailer final de Batman v Superman

A poco más de un mes para el estreno de una de las cintas más esperadas del año, nos llega este trailer final, cargado de acción y que nos sirve para elevar un poco más ese hype que la gran mayoría tenemos.

El día contra la noche, el hombre contra dios... Batman contra Superman. Así se nos presenta esta película que servirá para sentar las bases de la futura liga de la justicia que está formando DC Comics junto con Warner. Os dejamos el trailer y comentamos un poco que nos ha mostrado y que podemos esperar:

• Nos muestra a Batman en todo su esplendor, con una brutal escena de acción donde conocemos su forma brutal de luchar. Parece que sus enemigos las pasarán canutas contra este Batman.
• Alfred está en primera linea de batalla, acompañando a Batman en sus acciones y con un toque irónico que me encanta.
• Wonder Woman se ve espectacular, tanto ella como su identidad civil, Diana Prince, que se ve sexy a la vez que fuerte, una mujer de armas tomar.
• Vemos fugazmente la vida de Clark en pareja con Lois.
• Pero el trailer se centra principalmente en el conflicto entre nuestros dos héroes, con escenas de su lucha, en la que vemos a Batman con su armadura haciendo frente a un sorprendido Superman, que no da crédito a lo que ve: un humano haciéndole la competencia.

En definitiva, un trailer que yo sin duda hubiese puesto en lugar del anterior, que nos mostraba demasiado. Ya cada vez va faltando menos para la fecha de estreno y sí, señores de Warner, tienen mi entrada asegurada. Tengo mucha curiosidad por ver que nos muestra en esta película y si sabrán llevar con solvencia la gran cantidad de personajes y tramas que nos quieren meter de golpe, pues recordemos que esta película será la unión de la Liga de la Justicia que veremos en 2017.

Malditos Bastardos (2009)

Hace unos días realicé una encuesta vía Twitter donde, tras más de 100 votos (podéis ver aquí los resultados), se eligió como ganadora la película que nos atañe hoy, que es ni más ni menos "Malditos Bastardos", una de las mejores obras de nuevo querido Quentin Tarantino, que recientemente estrenó "Los odiosos ocho".

Tarantino en todo su esplendor. Así podríamos definir esta película, protagonizada por Brad Pitt (Fury), Christoph Waltz (Django Desencadenado), Mélanie Laurent (Ahora me ves), Diane Kruger (Sin identidad), Michael Fassbender (Jobs), Daniel Brühl (Rush) y Eli Roth (Cabin Fever) entre muchos otros, ya que cuenta con un amplio reparto de lujo. Una cinta bélica, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, donde en una Francia ocupada por los nazis, una joven logra escapar de una muerte segura a manos del caza judíos Hans Landa. Tras huir a París, esta joven cambiará de identidad e intentará tener una nueva vida. Mientras tanto, en otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine adiestra a un grupo de soldados judíos, Los Bastardos, para atacar puestos concretos, mientras preparan una misión para acabar con el Tercer Reich.

Es bastante complicado hacer películas históricas que gusten a todo el mundo, puesto que muchas caen en intentar ensalzar a sus protagonistas, dotar de un exceso de épica a los acontecimientos o ambas cosas, teniendo además que ser fiel a la historia y no alterar en exceso los acontecimientos ya que, estas contando algo basado en la realidad, por lo que es realmente complicado. Luego llega Tarantino, no hace nada de esto, le da una vuelta de tuerca y se reinventa, mostrándonos una película con base histórica, realmente entretenida y sin caer en recursos básicos del cine histórico, con unos protagonistas nada convencionales y con un villano que se roba todas y cada una de las escenas en las que aparece.

Pesadillas (2015)

Entre tanta película nominada al Oscar, me apetecía ver algo más ligero, algo ameno para pasar una tarde de domingo y creo que he hecho la elección correcta, pues esta cinta, con Jack Black a la cabeza, es un pasatiempo bastante agradable. 

Dirigida por Rob Letterman (El espantatiburones) y con un reparto encabezado por Jack Black (Camp Rock), Odeya Rush (Ritual sangriento), Dylan Minnette (Prisioneros) y Ryan Lee (Super 8), esta película nos contará como todo cambia en la vida de Zach, un adolescente que se muda con su madre a un pequeño pueblo, lejos de su antigua vida. Allí conocerá a Hanna, su guapa vecina, cuyo padre no es otro que RL Stine, autor de la serie de cuentos de Pesadillas. Pero todo se complica cuando, por accidente, las criaturas de sus libros son liberadas, causando el pánico en la ciudad.

Spotlight (2015)

Cada vez falta menos para los Oscars y desde el blog estamos cubriendo las películas nominadas. En esta ocasión nos toca hablar de Spotlight, la última cinta de Thomas McCarthy y que cuenta con un elenco de lujo. 

Mucho se estaba hablando de esta película, la cual parte como una de las favoritas en los premios de la academia y no es para menos, pues se trata de una cinta que nos muestra uno de los asuntos más escabrosos que conciernen a la iglesia: el abuso sexual al que muchos de estos curas, obispos o sacerdotes han sometido a cientos de personas a lo largo de los años. El encargado de llevar esta tarea a cabo ha sido Thomas McCarthy, director de películas como New York City. Este director ha conseguido reunir a un elenco de lujo entre los que destacan nombres como Michael Keaton (Birdman), Rachel McAdams (El diario de Noa), Mark Ruffalo (Los Vengadores), Stanley Tucci (Los juegos del hambre), Liev Schreiber (Scream) o John Slattery (Antman) entre otros.

"El puente de los espías" (2015)

Continuamos con películas nominadas en los premios Oscar. En esta ocasión, os traemos la reseña de "El puente de los espías" ("Bridge of spies"), obra magnífica del gran Steven Spielberg y protagonizada por Tom Hanks. La cinta está nominada a seis premios Oscar, incluyendo entre ellos la nominación a mejor película; algo que sitúa a Spielberg como la persona cuyas películas han estado más veces nominadas a la categoría de mejor película en los premios Oscar.

Según parece, a Spielberg le ha dado un subidón de historiador nato y sus últimas películas como director se centran en historias del pasado: "El puente de los espías", que se centra en los últimos años de la década de los 50; "Lincoln" con la que viajamos a los albores del siglo XIX americano; y "War horse", que sitúa su acción durante la Primera Guerra Mundial. Spielberg ha demostrado con creces que su buen hacer como director puede darse tanto en películas históricas, como en películas de otros géneros, ya sean de ciencia ficción ("Super 8", "Inteligencia Artificial", "Minority report"), aventuras ("Jurassic Park" y "Jurassic Park II", saga de Indiana Jones) o dramas ("La lista de Schlinder" o "La terminal") .

 

La trama de la película  que nos atañe gira entorno al abogado James Donovan, quién por sus destacados logros en la abogacía, es reclutado por la CIA para ir a Berlín e intercambiar a un supuesto agente del KGB apresado en Estados Unidos, por un piloto de aviones U2 cuyo aparato fue derribado y él, capturado y recluido en la Unión Soviética.

 

De los personajes de la película, destacan soberanamente el de Tom Hanks (cuyo papel es del abogado James Donovan), y el de Mark Rylance, quién interpreta a Rudolf Abel, el supuesto espía de la KGB soviética arrestado en Estados Unidos. Comenzando con Hanks ("Forrest Gump","El código Da Vinci", "Capitán Phillips") ya estamos acostumbrados a esos grandes papeles en los que hace de un excelente sufridor (como ocurre en el Puente); y cuyas películas y personajes le quedan como anillo al dedo. Este papel supone la cuarta colaboración que hace con Spielberg; y sinceramente, esperemos que vuelvan a juntarse en un futuro próximo. En la película, encarna a un abogado comprometido por su trabajo, y que no se dejará amedrentar por los obstáculos que se le presenten en su camino de buscar justicia.

Pero sin duda, el actor Mark Rylance ("Anonymus") le hace una dura competencia a Hanks. Nos ofrece una interpretación algo ambigua. A pesar de que la escena inicial deja claro su pasado, a medida que se hace más presente en la película uno se pregunta cuales son realmente sus intenciones. A pesar de ello, su personaje nos deja bastantes conversaciones y momentos memorables, y no menos  emocionantes. Recordad: "Standing man".

El reparto lo completan Amy Ryan ("Birdman", "Adiós, pequeña, adiós"), Alan Alda ("El aviador", "Un golpe de altura"), Scott Shepherd ("Ítaca"), Sebastian Koch ("La chica danesa", "Un buen día para morir") y Austin Powell ("Whiplash"), entre otros.

 

Muchos críticos, muchísimo más expertos que un servidor, afirman que la película rememora a los típicos clásicos del cine de espías. Una película de la vieja escuela vamos. Spielberg nos presenta una historia (real en este caso) y no desvaría en tramas inferiores o escenas innecesarias. Todo, desde la introducción hasta el último plano tiene un sentido concreto, no sobra ni falta nada. Además, normalmente las películas que se basan en estas temáticas de guerra suelen pecar de mostrar escenas realmente duras que arranquen la emoción del espectador; algo que Spielberg consigue con un simple plano de los personajes o un diálogo cargado de emoción. Huelga decir que la elección de los hermanos Coen para escribir el guion ha tenido mucho que ver en ello. En cuanto a la banda sonora, la composición de Thomas Newman casa a la perfección con la cinta de Spielberg, y logra envolver al espectador y te hace realmente entrar en la película.

Como hemos mencionado anteriormente, Spielberg ha conseguido con su cinta "El puente de los espías" su novena nominación a mejor película (en algunas como director y en otras como productor). Recordemos que previamente ya lo hizo con "E.T. el extraterrestre" (1982), "El color púrpura" (1985), "La lista de Schindler" (1993), "Salvar al soldado Ryan" (1998), "Múnich" (2005), "Cartas desde Iwo Jima" (2006), "War horse" (2011) y "Lincoln" (2012). En esta ocasión, la película ha conseguido las nominaciones de, además de a mejor película, a mejor actor de reparto (Mark Rylance), mejor guión original, mejor banda sonora (Thomas Newman), mejor mezcla de sonido y mejor diseño de producción. Le deseamos a esta maravillosa película mucha suerte en los premios.

No se puede decir más de "El puente de los espías". Una película digna de sus nominaciones y sus premios, con un Spielberg que ha contado una historia real sin necesidad de grandes escenas de acción o sobrecarga de emoción, entretenida y en la que podemos ver a un Tom Hanks que borda su papel de abogado patriótico y fiel a sus principios, y a Mark Rylance, que da a la película un toque de ambigüedad y ofrece un personaje con el que las emociones están aseguradas. Un thriller político magnífico de los de siempre y que refleja muy correctamente el mundo en una época donde había enemigos en todas partes. Maravillosa.

Aquí tenéis el poster:

Y el tráiler: